top of page

Kadra

DSC_2584%20kopia_edited.jpg

Katarzyna Andruszko

Wokal 
Teoria muzyki i kształcenie słuchu

 Twórca i dyrektor programowy Szkoły Muzyki Rozrywkowej Your Melody. Magister sztuki muzycznej, psycholog (psychologia kliniczna Uniwersytet SWPS), dyplomowany muzyk państwowego, renomowanego wydziału piosenki rozrywkowej (dyplom z oceną celującą). 

Absolwentka studiów I i II stopnia na Akademii Muzycznej w Łodzi specjalizacja - wokalistyka estradowa, który ukończyła z wyróżnieniem. 

Posiada bogate doświadczenie jako pedagog wokalny. Jej uczniowie są absolwentami uczelni artystycznych w całej Polsce i Europie oraz  zdobywają nagrody na międzynarodowych festiwalach muzycznych, tworzą własne projekty muzyczne i koncertują po całym świecie.

Podczas pracy z głosem wykorzystuje najnowocześniejsze metody tj. np.: SLS, CVT, Belcanto czy technika Alexandra. Jej zajęcia oraz warsztaty wokalne cieszą się dużą popularnością od wielu lat.

 

Oprócz pracy jako nauczyciel śpiewu jest aktywną zawodowo wokalistką, koncertuję miedzy innymi jako wokalistka Filharmonii Narodowej w dziale muzyki rozrywkowej oraz jako wokal prowadzący w licznych projektach autorskich (wydane 4 autorskie płyty z muzyką alternatywną). Porusza się w rożnych stylistykach wokalnych: pop, soul, jazz, blues, musical, rock, piosenka aktorska i elektronika. 

 

Rozwijała swoje umiejętności pod okiem m.in.: Renaty Danel, Anny Kamalskiej, Moniki Malec, Izy Zając, Hanny Banaszak, Barbary Abramowicz, Agnieszki Wilczyńskiej i Adama Sztaby, Ewy Konstancji Bułhak, Marka Wójcickiego, Małgorzaty Kaczmarskiej, Andrzeja Ferenca i Marka Rachonia.

 

Laureatka i finalistka ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów wokalnych (m.in. Międzynarodowy Konkurs wokalistyki estradowej w Milanówku, KiepuraFest, ZłotyMikrofon w Białymstoku, Metamorfozy Sentymentalne, nagroda specjalna „Voice and Performance” na festiwalu Międzynarodowym UniverSong na Teneryfie, Międzynarodowy festiwal Orfeusz w Italii, Międzynarodowy festiwal muzyczny w Belgradzie i Las Vegas - USA). Jurorka w wielu konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych m.in Międzynarodowy Festiwal Kolęd i Pastorałek w Będzinie.

DSC_2548%20kopia_edited.jpg

Piotr Gawarecki

Wokal
Pianino

Twórca i dyrektor kreatywny Szkoły Muzyki Rozrywkowej Your Melody.

Certyfikowany trener wokalny i instruktor rytmiki (certyfikat MEN), wokalista, autor muzyki i tekstów.

Uczy się w ZPSM II st. im. Fryderyka Chopina w Warszawie na wydziale wokalno-aktorskim.

Podczas pracy z głosem skupia na indywidualnym brzmieniu i wypracowaniu oryginalnego stylu każdego wokalisty, którego ma pod swoją opieką.

Wykorzystuje  nowoczesne metody nauczania emisji głosu t.j. SLS, Flow Phonation, CVT, technika Alexandra, LaxVox, PVC. Posiada bogate doświadczenie zarówno w pracy z dziećmi jak i z dorosłymi. 

Współpracuje z producentami muzycznymi z całego świata, a jego głos można usłyszeć w projektach wydawanych przez polskie i zagraniczne wytwórnie muzyczne (wydane liczne autorskie utwory i albumy muzyczne). Od kilku lat stale aktywny na polskiej i zagranicznej scenie muzyki eksperymentalnej.  Pracuje również jako muzyk sesyjny (liczne koncert w kraju i zagranicą). Jako wokalista współpracuje z Filharmonią Narodową w Warszawie i Big Bandem Jazz Combo Volta.

Oprócz pracy jako wokalista i muzyk, zajmuje się też produkcją muzyki elektronicznej, współczesnej oraz kompozycjami do spektakli i filmów. Jego kompozycje można było usłyszeć w spektaklach i projektach wystawianych m.in. w Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie filia we Wrocławiu i Teatrze Dramatycznym w Warszawie, Akademii Muzycznej w Łodzi...

 

Szkolił się pod okiem wokalistów, aktorów, muzyków i pedagogów aktywnie działających w branży muzycznej i teatralnej m.in. Anna Sandowicz, Weronika Bochat, Olga Mujkić, Agata Steczkowska, Paweł Steczkowski, Zbigniew i Monika Zamachowscy, Izabela Bujniewicz, Mirek Woźniak, Ewelina Stasiuk, Justyna Paszkiewicz, Wojciech Medyński, Agnieszka Bajer, Katarzyna Michalska, Matteo Mazzucca, Krzysztof Bieniek, Hubert Noe i wielu innych. 

Jest stałym uczestnikiem szkoleń, międzynarodowych konferencji na temat emisji głosu i logopedii, wokalistyki, biznesu muzycznego oraz metodyki kształcenia artystycznego.  Współtworzy cykl warsztatów „Jak oswoić scenę?”, organizowany specjalnie dla młodych artystów, którzy dopiero zaczynają karierę muzyczna.

Jego uczniowe zdobywają liczne nagrody na festiwalach i konkursach wokalnych w całej Europie. 

287175096_564791971883221_7815966675894390103_n.jpg

Monika Dropik

Wokal

Wokalistka z bogatym doświadczeniem scenicznym i studyjnym.

Absolwentka Wokalistyki Estradowej na wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Łodzi. Współautorka dwóch albumów studyjnych oraz projektu Tribute to Amy Winehouse.

Finalistka konkursu Stage4YOU, laureatka Konkursu Muzyki niePOPularnej, występowała na festiwalu Slot Art Festival. 

Na zajęciach wykorzystuje najczęściej elementy takich technik, jak Mix, Lax Vox, technika Alexandra czy SOVT. W pracy z uczniami szczególną uwagę zwraca na zminimalizowanie niepotrzebnych spięć, a także na własną interpretację piosenek.

Na co dzień porusza się w stylistyce soul, jazz, pop, muzyka elektroniczna czy r&b. Obecnie przygotowuje materiał na autorską płytę.

Prywatnie miłośniczka zwierząt oraz gotowania.

FB_IMG_1647775806306.jpg

Kamila Drabek

Pianino
Gitara basowa 
Kontrabas

Kontrabasistka i kompozytorka, absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie. Prowadzi autorską formację Tercet Kamili Drabek. Zespół wygrał konkurs na jazzowy debiut fonograficzny 2019 i wydał album "Muzyka Naiwna" (nominacja do nagrody Fryderyk 2020 za najlepszy debiut). Współpracowała m.in. z topowym amerykańskim saksofonistą Gregiem Osbym, kubańską formacją Vistel Brothers czy Maciejem Obarą.  Jest laureatką konkursów Blue Note Poznań Jazz Competition, Azoty Tarnów Jazz Contest, Krokus Jazz Festiwal. W ramach programu „Partnerstwo dla muzyki 2.0.” zrealizowała projekt „Tercet gra utwory Jerzego Dudusia Matuszkiewicza”. W 2020r. wraz z pisarką Anną Malinowską i malarką Polą Dwurnik stworzyły interdyscyplinarne trio na słowo, obraz i kontrabas w projekcie „Unhappy Ending”

IMG_20200607_185908_edited_edited.jpg

Mateusz Kociałkowski

Gitara
Ukulele

Naukę gry na instrumencie rozpoczął w dzieciństwie, uczył się prywatnie m.in. u Michała Sołtana oraz w młodzieżowych domach kultury. Uczył się w Autorskiej Szkole Muzyki Rozrywkowej i Jazzu  I i II stopnia im. Krzysztofa Komedy w Warszawie. Oprócz gry na gitarze zajmuje się także produkcją muzyki i aranżacją. Na codzień gra w zespole Swipe Right współpracującym z wokalistką Żanetą Chełminiak. Od paru lat uczy gry na gitarze w formie zajęć grupowych, indywidualnych również online. Plan nauczania opiera na autorskim programie aby nauka była jak najbardziej efektywna. 
Oprócz muzyki w młodości zajmował się tańcem i aktorstwem. Uczęszczał do Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Romana Turczynowicza w Warszawie, a później do Warsztatowej Akademii Musicalowej.
Występował w Teatrze Wielkim, Teatrze Muzycznym Roma w spektaklu "Deszczowa Piosenka" oraz licznych reklamach i produkcjach TV.
Obecnie studiuje realizację dźwięku na Akademi Dziennikarstwa i Realizacji Dźwięku w Warszawie.

image0_edited.jpg

Aleksandra Gargas

Skrzypce

Na skrzypcach gra od siódmego roku życia. Jest absolwentką Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie skrzypiec prof. Arkadiusza Kubicy. W 2021 roku uzyskała tytuł licencjata na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec profesor Agaty Szymczewskiej. W 2023 roku ukończyła studia magisterskie z wyróżnieniem również w klasie skrzypiec profesor Agaty Szymczewskiej. Na swojej drodze muzycznej miała okazje współpracować z wieloma wspaniałymi muzykami takimi jak: Waldemar Malicki, Krzesimir Dębski, Sarsa czy Kasia Moś oraz z takimi dyrygentami jak: Massimiliano Caldi, Agnieszka Duczmal, Maciej Tomasiewicz, Marek Moś i Robert W. Rumbelow. Swoją pasję rozwija i kształci uczestnicząc w różnych kursach muzycznych takich jak na przykład: Międzynarodowe Kursy Muzyczne im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie oraz w lekcjach mistrzowskich z Julianem Rachlinem, Anną Sophie-Mutter (jako słuchacz) oraz Franck’iem Immo Zichner’em. Współpracowała również z muzykami Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach oraz z orkiestrą kameralną AUKSO. Brała dwukrotny udział w festiwalu muzycznym - Szalone Dni Muzyki w Teatrze Wielkim w Warszawie jako lider II skrzypiec. Otrzymała stypendium Rektora UMFC w 2020 roku. Obecnie często występuje jako muzyk orkiestrowy z Chopin University Chamber Orchestra. Od 2021 roku jest również nauczycielem skrzypiec w szkole muzycznej Artyz w Warszawie. Od maja 2023 roku jest członkiem Polskiej Orkiestry Sinfonii Iuventus im. Jerzego Semkowa. Do jej zainteresowań zaliczają się podróże, kino, sztuka, fotografia i dekorowanie wnętrz. Posiada certyfikat na poziomie C1 z języka angielskiego wydany przez szkołę Kaplan International Languages -  Los Angeles.

374963445_700621885586562_3472502072022089080_n.jpg

Karol Skoczek

Gitara

Gitarzysta, muzyk, autor tekstów oraz producent muzyczny.

Posiada bogate doświadczenie pedagogiczne. Prowadzi zajęcia dla dzieci, młodzieży i dorosłych. 

Gitarzysta i producent w zespole jazz/rock/fusion - RAJZA, z którym wydał pełnometrażowy albym muzyczny "Ciepło-Zimno".

Dodatkowo akompaniator podczas familijnych pokazów artystycznych. 

Twórca muzyki do  filmów krótkometrażowych oraz spektakli muzycznych dla dzieci  m.in. „Pochwała Uścisków” dla Teatru Temat w Warszawie. 


Na co dzień właściciel wielkiego puchatego psa, z którym również tworzy zespół. 

Karol - gitara, Monsun - Wokal

IMG_5509_edited_edited.jpg

Aleksandra Gawarecka

Umuzykalnienie

Uczyła się w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec. Absolwentka Wydziału Nauk Społecznych i Resocjalizacji Uniwersytetu Warszawskiego o specjalizacji wychowanie pedagogiczne.

Certyfikowana instruktorka rytmiki i umuzykalnienia (akredytacja MEN). 

Obecnie w trakcie studiów podyplomowych z socjoterapii na Akademii Pedagogiki Specjalnej w Warszawie. 


W pracy z dziećmi skupia się na rozwoju kreatywności i muzykalności oraz na rozwoju wyobraźni muzycznej, będącej podstawą do dalszego kształcenia muzycznego. 

Wykorzystuje uznane metody umuzykalniania dzieci t.j. system Carla Orffa, metoda Gordona. 


Od kilku lat współpracuje z wieloma fundacjami (Fundacja Orange, Fundacja dla dzieci z cukrzycą, Serce dla maluszka, Siepomaga) organizując szkolenia i warsztaty w zakresie profilaktyki pedagogicznej, przeciw wykluczeniu cyfrowemu dzieci i młodzieży, profilaktyki żywieniowej, przeciw wykluczeniu osób niepełnosprawnych.

 Współpracuje z ośrodkami sportowo-rekreacyjnymi jako wychowawca. 

Zajmuje się również organizacją wydarzeń charytatywnych (kiermasze, koncerty, eventy) w całej Polsce.

241120027_505193347183701_2222053954055014009_n.jpg

Agnieszka Stankiewicz

Logopedia

Logopeda, terapeuta Si, nauczyciel wczesnoszkolny i przedszkolny.

Absolwentka studiów magisterskich w Wyższej Szkole Pedagogicznej TWP w Warszawie na kierunku pedagogika wczesnoszkolna, przedszkolna z logopedią oraz studiów podyplomowych z logopedii w Instytucie Badań Edukacyjnych w Warszawie.

Certyfikowany terapeuta Integracji Sensorycznej. 

Posiada kilkunastoletnie doświadczenie jako pedagog, logopeda i wychowawca, a umiejętności terapeutyczne wykorzystuje w pracy logopedy. W swojej pracy skupia się głównie pomocy najmłodszym pacjentom, ale prowadzi także diagnozę i terapię osób dorosłych.

Zajmuje się leczeniem opóźnionego rozwoju mowy, rotacyzmu, seplenienia, dykcją, zaburzeniami słuchu. Wykorzystuje metody polisensoryczne, wielokanałowe, różnorodne techniki oddziaływania, aby osiągnąć najwyższą skuteczność pracy z podopiecznym.

Z zamiłowania szydełkomaniaczka, pochłaniaczka książek.

zdj mgr.jpg

Aleksandra Cacko - Putrzyńska

Logopeda

Absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego na kierunku Logopedia Ogólna i Kliniczna.
Doświadczenie zawodowe zdobywała na różnych praktykach, współpracując z placówkami
medycznymi, oświatowymi oraz kulturalnymi.
Obecnie pracuje w Niepublicznym Przedszkolu Politechniki Warszawskiej „Bobotechnika”
oraz w Niepublicznej Poradni Psychologiczno-Pedagogicznej „Misiek”. Współpracuje także
z warszawskim Teatrem Rampa, prowadząc cykl zajęć z ruchu scenicznego.
W pracy zawodowej zajmuje się szeroko pojętą terapią mowy, współpracując z wieloma
specjalistami. Poczynając od prostych wad artykulacyjnych, a kończąc na rehabilitacji głosu
czy zaburzeniach o podłożu neurologicznym.

autor_ Mikołaj Starzyński (1).png

Dominik Rybiałek

Aktorstwo | Propedeutyka pracy na scenie

 Aktor, wokalista, muzyk, kompozytor, pedagog. Absolwent Wydziału Aktorskiego PWST w Krakowie, w latach 2013-2015 student wokalistyki jazzowej w Krakowskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Członek stowarzyszenia Natural Voice Perfection.

Założyciel i dyrektor artystyczny Dreams Musical Academy w Gdańsku.  

W latach 2015-2017 prowadził jako asystent zajęcia z interpretacji piosenki i prozy na Wydziale Aktorskim PWST w Krakowie oraz Akademii Teatralnej w Warszawie. Prowadził zajęcia aktorskie  w Warsztatowej Akademii Musicalowej w Warszawie.


Doświadczenie artystyczne zdobywał pracując w kraju, za granicą oraz uczestnicząc w warsztatach międzynarodowych m.in. w Nowym Jorku i Essen.


Jako aktor, występował w teatrach – im. J. Słowackiego, Ludowym, Nowym w Krakowie oraz warszawskim Teatrze Dramatycznym i Teatrze Rampa, w spektaklach zarówno dramatycznych jak i musicalowych.

Współpracował z artystami z całego świata (m.in. S. Kaye, A. Lubitz, N. Kolada, B. Michaels, A. Smith, G. Kiley, R. Kołakowski, S. Lachowolska, M. Florek, J. Trela, M. Kalita, A. Popławska, G. Gietzky, S. Bello) – występował m.in. na scenach w Niemczech, Hiszpanii, Wielkiej Brytanii oraz Stanach Zjednoczonych.

Laureat  licznych  festiwali  muzycznych i teatralnych.

Nagroda Publiczności w finale XII edycji festiwalu "Pejzaż bez Ciebie" w Toruniu - 2016


Brązowa  Nagroda  Andrzeja  Zauchy  na  8.  Festiwalu  Pamięci  Andrzeja  Zauchy  'Serca  Bicie'

w Bydgoszczy - 2016


 Finalista 34. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.

IMG_7341.JPG

Martyna Szybowska

Ruch sceniczny | Propedeutyka pracy na scenie

Swoją przygodę z tańcem rozpoczęła od tańca towarzyskiego. Potem z powodzeniem próbowała swoich sił w tańcu nowoczesnym i estradowym, jednak swoje miejsce odnalazła w takich stylach jak jazz, hip hop i commercial, w których szkoli się do dzisiaj a swoją wiedzę przekazuje dalej.

Brała udział w licznych pokazach, zawodach i krajowych mistrzostwach, jako solistka i tancerka zespołów. Występowała w etiudach tanecznych na deskach takich teatrów, jak: Imka, Palladium, Roma czy Sceny na Woli.

Wielokrotnie uczestniczyła w międzynarodowych warsztatach tanecznych u takich gwiazd jak m.in. Luciano Di Natale, Yanis Marshall, Julia Spiesser, Lucas McFarlane, Mathew Tseng, Michael Dameski.

Jej choreografie w sezonie 2017/2018 zdobyły 1 miejsce na Mistrzostwach Świata, 1 miejsce na Mistrzostwach Polski i 3 miejsce na Mistrzostwach Europy federacji WADF w kategorii Contemporary Ballet. 

Na codzień czynny instruktor w klubach sportowych, szkołach musicalowych oraz szkołach tańca. Jej metody przekazywania wiedzy doceniane są przez jej podopiecznych oraz ich opiekunów. 

bottom of page